De oplossers: beeldend kunstenaar Inge Aanstoot
Inge Aanstoot is beeldend kunstenaar. Op een van haar schilderijen ontdekten we een Steenhuis Scrypto. Wij waren zeer vereerd en spraken Inge over dit schilderij en wat het voor haar betekent. En: waarom die Scrypto?
Our love is an inside joke
Mijn schilderij heet Our love is an inside joke en het is een eerbetoon aan de liefde tussen mij en mijn partner Kai, en hoe die ontstaan is. Mensen die mijn schilderwerk kennen, die herkennen het denk ik meteen als een schilderij van mij. Ik maak graag grote schilderijen vol symbolen. Vaak nog groter en voller dan dit.
In dit schilderij zitten allemaal grapjes over mijn geliefde Kai en mij, zoals de dinosaurussen, daar zijn we allebei fan van. En Danerolles croissants en Monchou, die horen bij ons feestontbijt. De twee vissen op het schilderij, slaan op onze pluchen vissenknuffels, die hebben we Paard en Harrie genoemd, en die gingen altijd mee op reis. Ze hadden op een gegeven moment zelfs een instagram-account, waar ze al hun reisavonturen deelden. De tapir is mijn favoriete dier. En natuurlijk een Scrypto. Dat is helemaal bijzonder, Kai en ik zijn namelijk door het Scrypto bij elkaar gekomen.
Surprises
We kenden elkaar een beetje uit een kroeg, De Riddert in Rotterdam, van een gezamenlijke vriend van ons. We spraken elkaar wel eens, maar niet heel uitgebreid. Toen we met een stel stamgasten in De Riddert samen sinterklaas gingen vieren – met surprises en gedichten – kwam ik er toevallig achter dat Kai dat jaar het lootje van een vriendin van mijn had getrokken. Zij maakte altijd ontzettend leuke surprises, en had zelf altijd pech: of degene die haar lootje getrokken had kwam niet opdagen, of had geen cadeautje gekocht, het was elk jaar zo sneu voor haar.
Dus ik zei tegen Kai: “Je moet wel echt een heel goede surprise voor haar maken. Zij verdient het.” Hij antwoordde dat hij wel een goed idee had, maar niet wist hoe hij het moest uitvoeren. Toen heb ik hem uitgenodigd om met een stapel kranten bij mij langs te komen, om dan samen iets van papier-maché te maken. Wat er toen gebeurde beschrijven we allebei graag als de Demi Moore pottenbakscène uit Ghost.
Aan de kranten zag ik dat hij ook een NRC-lezer was. Hij vroeg of ik ook het Scrypto oploste. Ik zei “Nee dat vind ik veel te moeilijk”. Toen zei hij: “Dat vond ik ook altijd, maar mijn ouders doen hem ook en je moet het een beetje samen doen. Dan kun je sparren, en kom je samen al pratend op de oplossing.” We spraken af om elk weekend samen te Scrypto-en, en zo kregen we verkering.
Kunst moet je samen maken
Ik heb het schilderij geschilderd voor een project van een vriend van mij, Mark Lotterman. Hij is singer-songwriter en had een album gemaakt, Holland. Hij vindt dat kunst het mooiste is als je dat met elkaar viert en ervaart. Hij heeft muzikanten, schilders, kunstenaars, wetenschappers, daklozen, schoolkinderen, allerlei verschillende mensen gevraagd om zich te laten inspireren door één van die liedjes en daar iets bij te maken. Ik koos voor Till the Very End, een liefdesliedje, en maakte dit schilderij, en nog twee andere werken waar Kai op staat, die kun je op de website van Album Holland zien.
Nog altijd samen puzzelen
We hebben ook wel eens een ander cryptogram geprobeerd, maar we blijven toch Steenhuis-liefhebbers. We lossen nog steeds graag het Scrypto op. Soms op zaterdag op een terrasje, maar dat lukt niet altijd. We bewaren ze ook wel eens om mee te nemen als we op fietsvakantie gaan. Na een dag fietsen gaan we dan ’s avonds lekker een Scrypto oplossen. En in de kroeg waar het allemaal begon, De Riddert, lossen we de Scrypto ook wel eens op, samen met de andere stamgasten. We hebben er inmiddels zelfs een Scrypto-club. En voor wie het Scrypto te moeilijk vindt, pakken ze een NRC met ‘de kinderpuzzel’ erbij, zo noemen ze in De Riddert de In het Midden van Steenhuis. Vol liefde hoor, want die lossen we ook geregeld op, bijvoorbeeld samen met een groepje vrienden, dan mag iedereen omstebeurt één woord invullen. En de eerste die niks weet is af. Dat is ook erg gezellig.
Dwalen in een schilderij
Ik maak vooral verhalende schilderijen. Ik vertel verhalen over sociale ongelijkheid, botsingen van wetenschap en geloof, fragmenten uit zowel sprookjes als encyclopedieën, natuur en cultuur, heden en verleden, mens en dier. Ik vertel een verhaal nooit lineair, er zijn altijd vertakkingen en verschillende waarheden. De kijker mag in mijn werk dwalen. Ik hoop schilderijen te maken die interessant genoeg zijn om te bekijken als je niets weet van de verhalen en details, maar hoop eigenlijk nog meer dat het uitnodigt tot zoeken naar antwoorden op vragen die je jezelf begint te stellen.’
Meer over het werk van Inge Aanstoot vind je op haar website, www.ingeaanstoot.nl. Samen met ontwerper Auke Triesschijn maakte ze onlangs een boek over haar werk, van de eerste druk zijn nog enkele exemplaren te koop, ook via haar website.

Wie is Inge Aanstoot?
Inge Aanstoot (Rotterdam, 1987) is een Nederlandse beeldend kunstenaar, bekend om haar verhalende en gelaagde schilderijen die thema’s als geschiedenis, wetenschap, religie, feminisme en het nature-nurture-debat verkennen. Ze studeerde in 2009 af aan de Willem de Kooning Academie in Rotterdam in de richting Autonoom Beeldende Kunst. Ze werkt vanuit haar atelier bij Stichting B.a.d. in Rotterdam. Feminisme en ongelijkheid zijn belangrijke thema’s in haar werk.
Interview: Audrie van Veen